50 Jenis genre Fotografi yang ada di seluruh dunia

Baca Juga

 

Pikirkan bahwa hanya ada satu jenis fotografi di luar sana? Tidak. Ada banyak jenis fotografi yang berbeda di dunia dengan subjek yang berbeda, peralatan yang berbeda, dan teknik pribadi.

Beberapa fotografer lebih memilih untuk memperluas keterampilan mereka dan memperluas portofolio mereka dengan mengejar beberapa jenis fotografi pada saat yang sama sementara yang lain fokus pada penyempurnaan gaya tertentu sepanjang karir mereka. Berbagai pengalaman memotret subjek yang berbeda dapat mengidentifikasi ceruk atau tema pilihan untuk fotografer karier atau hobi.

Di sini, kami membahas hampir 50 jenis fotografi yang berbeda, memberikan deskripsi singkat masing-masing dan menampilkan beberapa contoh untuk membuat jus kreatif mengalir. Mungkin Anda akan menemukan topik favorit baru untuk dipotret atau menemukan kembali cinta lama.

FOTOGRAFI ABSTRAK

Fotografi abstrak, juga dikenal sebagai fotografi konseptual, konkret, atau eksperimental, adalah genre yang sulit untuk didefinisikan. Foto abstrak sering menggunakan warna, cahaya, bayangan, tekstur, bentuk, atau bentuk untuk mengilhami perasaan, sensasi, atau kesan — tanpa benar-benar memberikan gambaran representasi dari objek atau pemandangan yang sedang difoto.

Bidikan yang biasanya sesuai dengan genre fotografi ini tidak langsung dikaitkan dengan objek yang sudah dikenal di mata pemirsa karena bidikan dibuat dengan mengisolasi objek tertentu atau pemandangan alam dengan cara menghilangkan detail kontekstual dari gambar, baik melalui pembingkaian bidikan dalam cara kreatif atau melalui editing gambar sesudahnya.

FOTOGRAFI PETUALANGAN

Fotografi petualangan jauh lebih jelas daripada fotografi abstrak. Jenis fotografi ini menangkap gambar petualangan, biasanya di alam terbuka. Ini sering menampilkan bidikan lanskap yang luar biasa, pelancong yang suka berpetualang, dan kondisi pemotretan yang menantang karena aksesibilitas ke lokasi tertentu dan kondisi cuaca yang berubah saat mengambil foto di luar.

Membawa perlengkapan kamera ke lokasi terpencil dan terjal memberikan tantangan tambahan bagi fotografer petualangan. Mendaki gunung, bersepeda, backpacking, dan berkemah dengan perlengkapan adalah sesuatu yang sangat akrab dan nyaman bagi fotografer dari genre khusus ini.

FOTOGRAFI ARSITEKTUR

Genre self-explanatory lainnya, fotografi arsitektur adalah ketika subjek utama foto adalah eksterior atau interior bangunan. Bidikan ini cenderung merupakan representasi yang cukup akurat dari konstruksi yang diambil dengan cara yang juga indah dipandang mata.

Bidikan eksterior biasanya menggunakan cahaya siang hari untuk menangkap bangunan bersama dengan fitur lansekap di dekatnya. Mereka juga dapat dibidik di malam hari menggunakan pencahayaan sekitar dari lampu jalan, lanskap sekitar, atau cahaya bulan.

Bidikan interior dapat melengkapi bidikan eksterior untuk lebih menggambarkan gaya arsitektur tertentu atau dapat digunakan sebagai mandiri.

Kontrol perspektif adalah aspek kunci dari ceruk ini karena ukuran sebagian besar bangunan. Kamera tampilan format besar di masa lalu, lensa miring/geser, dan pasca-pemrosesan semuanya dapat berkontribusi untuk mendapatkan bidikan hebat dari gedung besar.

Foto tertua di dunia yang bertahan adalah foto arsitektur yang diambil pada tahun 1826 atau 1827, menjadikan genre ini salah satu genre fotografi pertama yang mapan. Karena tren arsitektur telah bergeser dan bangunan dengan gaya berbeda telah didirikan di seluruh dunia, fotografer dapat mempelajari ceruk ini lebih dalam, memfokuskan upaya mereka pada gaya arsitektur tertentu seperti Kontemporer, Tudor, Postmodern , Gotik, Victoria, Klasik, dan seterusnya.

ASTROFOTOGRAFI

Mengambil foto objek astronomi seperti bintang, planet, dan meteor, peristiwa langit seperti gerhana bulan atau matahari dan fenomena langit malam lainnya semuanya berada di bawah payung astrofotografi yang luas. Astrofotografi merevolusi bidang penelitian astronomi profesional karena eksposur lama memungkinkan untuk merekam gambar bintang dan nebula menakjubkan yang tidak terlihat oleh mata manusia. Akhirnya, teleskop optik dirancang untuk merekam cahaya menggunakan pelat fotografi, yang pada dasarnya berfungsi seperti kamera raksasa.

Fotografer dapat menggunakan kamera film dan kamera digital dengan fungsi eksposur lama untuk menangkap jenis foto ini karena foton cahaya dapat terakumulasi dari waktu ke waktu. Namun, peralatan dan teknik khusus sangat penting untuk menangkap detail sehingga masuk ke astrofotografi bukanlah lelucon.

Karena kebutuhannya yang unik untuk kondisi tertentu dan perangkat keras khusus, astrofotografi biasanya merupakan subbagian dari astronomi amatir. Namun, fotografer yang menyukai langit malam juga dapat berpartisipasi dengan mendapatkan peralatan yang tepat, menggunakan pengaturan kamera yang benar, dan mempelajari beberapa teknik khusus. Tripod, teleskop, kamera lensa fotografi sudut lebar tetap, dudukan pelacak, sensor pencitraan, dan alat pasca-pemrosesan hanyalah beberapa item yang diperlukan untuk astrofotografi yang hebat .

FOTOGRAFI HITAM PUTIH

Fotografi hitam putih (B&W) berfokus pada pengambilan gambar tanpa warna. Ini dapat dilakukan melalui pengaturan kamera atau melalui pengeditan gambar berwarna sesudahnya. Gambar monokrom yang menggunakan pencahayaan minimal juga termasuk dalam kategori ini.

Ketika teknologi fotografi pertama kali dimulai, hampir semua gambar yang diambil adalah hitam putih atau warna sepia yang bervariasi. Beberapa fotografi warna awal diwarnai dengan tangan tetapi cukup langka dan mahal untuk dibuat. Seiring kemajuan teknologi ke pertengahan abad ke-20, fotografi warna menjadi lazim, mengambil alih genre B&W yang dulu dominan.

Seringkali menangkap bidikan klasik, abadi, dan elegan, fotografi hitam putih terutama dianggap sebagai fotografi seni rupa akhir-akhir ini. Film seni dan film lainnya juga terkadang menggunakan B&W sebagai estetika yang dipilih, menghasilkan nuansa nostalgia atau vintage.

FOTOGRAFI BISNIS

Foto bisnis berfokus pada dunia kerja, dengan citra yang diambil untuk mendukung pertumbuhan dan perkembangan bisnis, biasanya untuk tujuan pemasaran dan promosi. Dengan menangkap gambar pemilik, produk mereka, tim mereka, atau layanan mereka, fotografi bisnis memungkinkan perusahaan untuk menceritakan kisah tentang penawaran mereka melalui foto.

Fotografi potret, fotografi produk, fotografi gaya hidup, fotografi candid (hal-hal seperti lokakarya atau rapat), dan terkadang bahkan fotografi arsitektural masuk ke dalam kategori ini, tergantung pada industri tempat bisnis beroperasi.

Foto-foto ini dapat digunakan sebagai jaminan pemasaran untuk situs web perusahaan, brosur, dan upaya promosi lainnya serta dalam editorial yang berbicara dengan teknologi. Teknologi, bagaimanapun, adalah bisnis besar. Apa yang kita lakukan sebelum komputer?

FOTOGRAFI CANDID

Kebanyakan foto orang sering berpose, dengan fotografer mengarahkan bidikan dan model. Fotografi candid adalah jenis fotografi yang menghilangkan aspek pose dari persamaan, dengan fotografer mengambil bidikan orang yang sedang bergerak, secara spontan, atau secara mengejutkan. Fotografer harus bertujuan untuk menangkap subjek dalam keadaan alami, tanpa perlu mengarahkan atau berpose untuk mendapatkan gambar yang tepat. Ini tidak berarti bahwa subjek tidak menyadari bahwa foto sedang diambil – persetujuan masih merupakan bagian penting untuk dapat menggunakan foto tersebut! Namun, itu harus berarti bahwa gambar candid Anda akan menangkap adegan, reaksi, dan ekspresi wajah asli orang-orang di dalamnya.

Fotografi rahasia dianggap sebagai bagian dari fotografi candid dan terjadi ketika subjek sama sekali tidak menyadari bahwa foto mereka diambil. Karena sifatnya yang tidak mencolok, fotografi candid cenderung menggunakan peralatan kecil yang sering kali tersembunyi agar tidak mengganggu atau mengalihkan perhatian subjek saat memotret. Fotografi lampu kilat juga tidak umum saat mengambil bidikan candid karena lampu kilat menarik perhatian dan dapat menyebabkan subjek mengubah perilakunya ke posisi yang kurang alami dan lebih terkontrol.

FOTOGRAFI PEMANDANGAN KOTA

Padanan perkotaan untuk fotografi lanskap, fotografi lanskap kota menangkap gambar cakrawala kota atau bagian kota metropolitan. Gambar-gambar ini dapat diambil pada siang atau malam hari dan biasanya menampilkan sebagian besar kota. Lensa sudut lebar diperlukan untuk mencapai bidikan ini, tetapi lensa telefoto juga berguna untuk menangkap area kota yang lebih kecil. Tripod bisa sangat berguna untuk mencegah kamera goyang kabur.

Pemandangan kota adalah genre fotografi serba guna yang dapat diambil kapan saja dan dari banyak lokasi. Ketinggian yang lebih tinggi, seperti atap atau lantai atas gedung-gedung tinggi, dan area yang kurang padat seperti kawasan pejalan kaki tepi laut, dapat memberikan banyak pilihan untuk bidikan yang bagus. Bermain-main dengan waktu hari juga memberikan banyak kesempatan untuk menangkap pemandangan kota pada jam emas atau biru ajaib, dan di mana-mana di antaranya.

FOTOGRAFI KOMERSIAL

Fotografi komersial adalah fotografi yang diambil secara khusus untuk penggunaan komersial, biasanya untuk mempromosikan atau menjual produk atau layanan. Fotografer disewa untuk mengambil gambar produk yang akan digunakan dalam jaminan pemasaran seperti brosur, menu, pamflet, dan lainnya. Gambar layanan dapat dipentaskan menggunakan model atau staf. Fotografi makanan , fotografi fashion , dan fotografi produk terkadang berfungsi ganda sebagai fotografi komersial. Headshots adalah bagian lain yang populer dari teka-teki untuk genre ini.

Mengonfirmasi jenis dan jumlah bidikan, serta mencari tahu bidikan must-have versus nice-to-have, akan membantu memastikan bahwa fotografer yang ditugaskan dapat memberikan apa yang dibutuhkan klien mereka.

FOTOGRAFI KOMPOSIT

Beberapa jenis fotografi dibuat dengan menggabungkan beberapa gambar untuk membuat satu gambar komposit. Fotografi komposit memerlukan pasca-pemrosesan dan pengeditan dua atau lebih bidikan untuk menghasilkan bidikan berlapis yang tetap terlihat kohesif.

Pada tahun 1880-an, jauh sebelum fotografi dan pengeditan digital ada, potret komposit diproduksi menggunakan teknik yang memungkinkan pengambilan beberapa eksposur pada pelat fotografi yang sama. Hari-hari ini, gambar terpisah dicampur dengan menggunakan lapisan, topeng, dan blur. Montase foto, di mana sebuah adegan dipotret dalam potongan-potongan kecil dan kemudian digabungkan, dan multiplisitas, di mana seseorang ditangkap beberapa kali dalam adegan yang sama, juga dapat membuat foto komposit. Penumpukan fokus, di mana pemandangan ditangkap dari sudut atau titik fokus yang berbeda dan kemudian digabungkan menjadi satu, adalah teknik lain yang digunakan untuk menciptakan kedalaman bidang yang besar.

Jenis foto ini dapat membuat gambar unik, artistik, dan editorial yang sangat kreatif dan seringkali sangat mencolok . Karena kompleksitas relatif mereka, mereka juga membutuhkan waktu lebih lama untuk diproduksi.

FOTOGRAFI KREATIF

Genre lain yang sulit didefinisikan, fotografi kreatif mencakup berbagai macam konsep dan teknik. Ini mendorong eksperimen dan kreativitas dalam komposisi, serta dalam peralatan dan teknik yang digunakan untuk menangkap gambar (fotografi komposit dapat tumpang tindih dengan genre ini).

Contoh lain termasuk fotografi lensa mata ikan atau fotografi bola kristal yang memanipulasi perspektif bidikan. Fotografi rentang dinamis tinggi (HDR) dan fotografi perspektif paksa juga termasuk dalam ceruk fotografi ini. Konsep seperti pemotretan “cake smash” yang baru-baru ini populer untuk bayi dan balita adalah bentuk lain dari fotografi kreatif.

Bereksperimen dengan filter, tekstur, dan opacity, serta kecepatan rana, eksposur ganda, dan keburaman gerakan dapat membantu menciptakan perspektif baru. Menggunakan bentuk media lain, seperti melukis di atas cetakan , mewarnai dengan tangan, atau memotong dan menempelkan gambar cetakan lainnya untuk membuat kolase, juga dapat menghasilkan bidikan akhir yang kreatif.

FOTOGRAFI DOKUMENTER

Dianggap oleh beberapa orang sebagai bagian dari jurnalisme foto profesional, fotografi dokumenter menangkap gambar kehidupan nyata, biasanya dalam konteks peristiwa sejarah, serta sehari-hari. Perbedaan yang membedakan antara keduanya adalah bahwa fotografi dokumenter cenderung mencatat suatu peristiwa, subjek, lingkungan, atau topik untuk jangka waktu yang lama, menambahkan konteks pada alur cerita tertentu. Jurnalisme foto biasanya berhubungan dengan gaya fotografi jangka pendek dan lebih “berita terbaru”.

Kadang-kadang diambil dalam B&W untuk tampilan abadi, fotografi dokumenter juga dapat dicapai oleh fotografer amatir atau artistik. Subset populer lainnya dari jenis fotografi ini dapat ditemukan di dunia akademis. Fotografi konservasi dan fotografi jalanan juga dapat dianggap sebagai bagian dari genre ini, tetapi juga dapat berdiri sendiri sebagai kategori yang terpisah.

FOTOGRAFI DRONE

Fotografi drone , juga disebut foto udara, menangkap pemandangan dari ketinggian di langit. Ini membutuhkan akses ke helikopter, pesawat, atau objek udara lainnya, seperti drone. Karena sifatnya yang menantang dalam hal aksesibilitas, banyak fotografer telah menerima kemajuan terbaru dalam teknologi drone, memilih untuk menggunakan drone daripada terbang di pesawat dengan kamera mereka dan mengambil gambar sendiri (juga menyewa helikopter bisa menjadi sedikit mahal dari waktu ke waktu) .

Menggunakan kendaraan udara tak berawak (UAV), biasa disebut sebagai drone, memungkinkan fotografer untuk mengambil gambar dari jarak jauh dan/atau secara otomatis. Namun, banyak negara memiliki peraturan ketat tentang di mana drone dapat diterbangkan sehingga menyadari hal ini merupakan bagian penting untuk mendapatkan citra yang baik tanpa mengalami masalah.

Selain menjual bidikan udara untuk penggunaan artistik dan komersial, jenis fotografi ini juga digunakan dalam kartografi untuk membuat peta, arkeologi, produksi film, studi lingkungan, inspeksi saluran listrik, pengawasan lainnya, dan banyak lagi.

FOTOGRAFI EKSPOSUR GANDA

Fotografi eksposur ganda dibuat dengan menggabungkan dua gambar menjadi satu. Secara historis, ini membutuhkan kamera khusus dan teknik pengembangan film. Kamera digital modern sekarang memiliki pengaturan yang memungkinkan untuk menangkap beberapa eksposur. Perangkat lunak pengeditan seperti Photoshop juga membuat pencapaian efek ini jauh lebih sederhana daripada film, meskipun beberapa puritan akan berpendapat bahwa itu bukan eksposur ganda yang sebenarnya jika tidak ada di film. Aplikasi sekarang tersedia untuk menghasilkan efek ini pada smartphone juga.

Teknik ini dapat digunakan untuk memberikan gambar dengan kualitas yang surealis dan hantu kepada mereka. Mereka sering menggunakan siluet untuk menciptakan citra ekspresif yang menarik dari dua (atau lebih) hal sekaligus. Ada ruang tak terbatas untuk kreativitas dalam foto eksposur ganda.

Namun, beberapa perencanaan bidikan eksposur ganda diperlukan untuk menentukan komposisi yang akan bekerja dengan baik. Sebuah foto dasar harus diambil, kemudian foto layer, dan kemudian kedua gambar tersebut perlu diedit dan digabungkan menjadi satu. Latar belakang foto dasar perlu dihapus sebelum menambahkan lapisan dan memadukannya untuk hasil akhir.

FOTOGRAFI EDITORIAL

Biasanya digunakan di surat kabar dan majalah, fotografi editorial menggabungkan aspek fashion, olahraga, dan fotografi acara, biasanya diambil secara candid. Umumnya, jenis foto ini dimaksudkan untuk mengilustrasikan cerita yang layak diberitakan, mendidik, dan/atau informatif.

Karena gambar-gambar ini dimaksudkan untuk ditampilkan di media cetak, mereka cenderung menyertai teks, memberikan konteks visual tambahan pada alur cerita atau proyek. Berbeda dari gambar komersial dan iklan, gambar editorial digunakan untuk menyertai artikel dan oleh karena itu termasuk dalam model lisensi tertentu.

Bidikan editorial biasanya tidak dapat digunakan untuk tujuan komersial untuk menjual produk, kecuali jika fotografer mendapatkan model atau rilis properti yang sesuai. Pembeli yang membeli jenis foto ini dari agen stok bertanggung jawab untuk mengikuti ketentuan lisensi.

FOTOGRAFI ACARA

Fotografi acara menangkap tamu, aktivitas, dan suasana pertemuan. Pernikahan, pembaptisan, pesta perusahaan, ulang tahun , tarian, upacara penghargaan, pemakaman, konferensi, konser langsung, dan pertunangan lainnya termasuk dalam kategori fotografi ini.

Bidikan ini dapat digunakan untuk nilai pribadi, sentimental, serta untuk mempromosikan atau memasarkan suatu acara, organisasi, atau perusahaan untuk tujuan komersial. Juga termasuk dalam genre fotografi candid, beberapa bidikan pada acara tersebut mungkin dilakukan untuk mendokumentasikan para tamu yang hadir, tetapi kebanyakan dari mereka biasanya diambil saat acara berlangsung secara alami.

FOTOGRAFI KELUARGA

Mengambil foto keluarga dalam potret berpose atau candid dikenal sebagai fotografi keluarga . Jenis bidikan ini sering dipesan oleh keluarga untuk penggunaan pribadi untuk digantung di rumah keluarga. Mereka menangkap hubungan antara orang tua, anak-anak, saudara kandung, dan terkadang keluarga besar. Reuni keluarga, pernikahan, dan acara keluarga lainnya adalah kesempatan ideal untuk mempraktikkan jenis fotografi ini. Fotografi bayi baru lahir dan acara pemotretan seperti kue smash juga bisa termasuk dalam genre ini.

Saat digunakan secara komersial, pengambilan foto keluarga harus terasa autentik dan nyata. Mirip dengan fotografi candid, gambar-gambar ini dapat menunjukkan hubungan dan momen-momen lembut yang tertangkap di antara anggota keluarga atau mereka dapat meniru pemotretan keluarga yang dipentaskan. Yang terpenting, bagaimanapun, adalah bahwa model yang disewa adalah keluarga yang sebenarnya atau mampu mengomunikasikan keintiman yang terkait dengan keluarga. Jika tidak, Anda bisa berakhir dengan sekelompok model canggung yang berpura-pura menjadi keluarga.

FOTOGRAFI MODE

Salah satu jenis fotografi tertua, yang ada sejak pertengahan 1800-an , fotografi mode adalah praktik memotret model dalam pakaian dan aksesori mode lainnya untuk tujuan editorial atau iklan. Pemotretan busana dapat dilakukan di studio, di lokasi dalam lanskap yang eksotis atau melengkapi pakaian, atau langsung di atas catwalk di peragaan busana.

Pemotretan fashion biasanya membutuhkan perlengkapan dan pencahayaan yang baik. Penata rambut dan penata rias sering terlibat juga, mempersiapkan model dengan cara yang menonjolkan dan memamerkan pakaian dan/atau aksesori mereka. Fotografi fashion dapat berkisar dari haute couture yang berfokus pada tren dan gaya terbaru yang dipikirkan oleh desainer terkenal hingga pengambilan model untuk katalog department store.

FOTOGRAFI FILM

Fotografi film dimulai pada akhir 1800-an dan merupakan cikal bakal fotografi digital. "Film pengaman" diperkenalkan oleh Kodak pada tahun 1908, meskipun iterasi film sebelumnya digunakan pada awal tahun 1889, tetapi dibuat dari bahan yang jauh lebih mudah terbakar, nitroselulosa - biasanya disebut sebagai "film nitrat". Film berwarna diperkenalkan untuk film rumahan pada tahun 1935 oleh Kodachrome, dan panjang film 35mm digunakan untuk kamera diam pada tahun 1936.

Film berwarna 35mm menggunakan banyak lapisan dan filter untuk menangkap gambar yang, setelah diekspos atau dikembangkan, menghasilkan foto berwarna. Pemrosesan foto hitam-putih tidak terlalu rumit dan tidak sensitif terhadap suhu seperti halnya pemrosesan foto berwarna. Namun, pemrosesan foto hitam-putih kurang tersedia dalam skala komersial, mendorong desain film hitam-putih (meskipun pemrosesan dilakukan dengan cara yang sama seperti film berwarna standar). Ukuran dan kecepatan film merupakan faktor yang harus dipertimbangkan saat merekam film. Kecepatan film menggambarkan sensitivitas ambang batas film terhadap cahaya, yang dilambangkan dengan skala ISO.

Sampai awal abad ke-21, fotografi film adalah bentuk utama fotografi. Ketika teknologi digital menjadi lebih banyak tersedia, banyak konsumen meninggalkan film dan pindah ke format digital. Pada tahun 1981, Sony merilis kamera elektronik konsumen pertama yang diikuti oleh kamera digital pertama Fuji, dirilis pada tahun 1989. Namun, tren baru-baru ini dalam fotografi selama dekade terakhir telah melihat kebangkitan dalam fotografi film, dengan perusahaan seperti Kodak dan Fujifilm sekarang mengunjungi kembali jajaran produk mereka untuk memasukkan penawaran film sekali lagi.

Sebagian besar fotografer modern memotret menggunakan kamera digital akhir-akhir ini, tetapi penggemar dan penggemar pesona dan estetika film masih menggunakan teknik fotografi asli ini untuk membuat foto yang menakjubkan menggunakan pengaturan manual penuh pada kamera analog. Jenis fotografi ini tidak semudah memotret pada kamera digital, tetapi menawarkan kesempatan belajar yang lebih dalam bagi fotografer profesional saat mereka memahami bagaimana fungsi kamera mereka dan bagaimana mengubah pengaturan tertentu mengubah seni pengambilan foto.

FOTOGRAFI SENI RUPA

Fotografi seni rupa diciptakan oleh seorang seniman yang menggunakan fotografi sebagai sarana untuk menghidupkan ide, konsep, pesan, atau emosi dalam citra. Ini dimaksudkan untuk memenuhi visi kreatif seniman, menyampaikan perasaan tertentu kepada pemirsa melalui bidikan. Gambar-gambar ini sering dibingkai dan ditampilkan sebagai seni di dinding dengan cara yang sama seperti lukisan.

Terkadang fotografi seni rupa tumpang tindih dengan genre fotografi lain seperti foto jurnalistik dan fotografi mode. Fotografi representasional, yang berusaha menangkap subjek atau pemandangan secara objektif sebagaimana adanya, kontras dengan fotografi seni rupa, yang dimaksudkan untuk menangkap maksud subjektif seniman di balik gambar.

Menjadi populer di era Victoria dan berkembang hingga saat ini, bagian dari jenis fotografi ini termasuk fotografi telanjang, potret, dan pemandangan alam. Ansel Adams dianggap sebagai contoh lanskap seni rupa dengan fotografi hitam-putihnya yang menakjubkan yang ditangkap di taman nasional.

FOTOGRAFI MAKANAN

Jenis fotografi lain yang tumpang tindih dengan fotografi komersial, editorial, dan still-life, fotografi makanan adalah ceruk di mana makanan adalah subjek utama. Baik itu bahan-bahan segar, pemandangan dapur, atau hidangan berlapis yang sedang dipotret, genre ini merangkum semua hal makanan. Foto-foto ini sering menjadi iklan di majalah atau di blog dan juga bisa ditampilkan di kemasan dan menu atau di buku masak.

Sebuah genre fotografi yang produktif, menangkap makanan biasanya menyertakan seorang fotografer yang bekerja sama dengan seorang art director, food stylist, dan/atau prop stylist untuk mendapatkan bidikan akhir. Sering dibidik dari perspektif overhead atau tren perubahan sudut 45 derajat sekarang mendorong beberapa bidikan sudut sempit yang menggunakan efek seperti fokus selektif, pelat miring, atau close-up ekstrem untuk menampilkan bahan atau hidangan berlapis penuh.

FOTOGRAFI JAM EMAS

Populer di kalangan fotografer amatir dan profesional, fotografi jam emas mengacu pada jam sebelum matahari terbenam atau jam setelah matahari terbit di mana matahari berada pada titik terendah di langit, menghasilkan warna keemasan yang hangat sebagai pencahayaan latar.

Fotografi jam emas menampilkan kontras yang lebih sedikit daripada gambar yang diambil pada siang hari saat matahari lebih tinggi di atas kepala, menciptakan sorotan yang kuat dan bayangan gelap. Fotografer lanskap sering kali lebih suka memotret pada jam ini karena kondisi unik sinar matahari meningkatkan warna pemandangan tertentu (karenanya disebut juga jam ajaib).

Fotografi jam biru kontras dengan fotografi jam emas karena mengambil gambar satu jam setelah matahari terbenam dan sebelum matahari terbit ketika sinar matahari tidak langsung tersebar merata dan menghasilkan nada kebiruan yang lebih dingin melintasi langit. Jam ini populer di kalangan fotografer lanskap kota yang dapat menggunakan rona yang lebih gelap untuk menonjolkan cakrawala yang diterangi menggunakan pencahayaan interior bangunan.

FOTOGRAFI LIBURAN

Fotografi liburan adalah ceruk yang dapat menggabungkan antara lain potret, fotografi lanskap, fotografi makanan, fotografi malam, dan aspek fotografi gaya hidup. Biasanya digunakan untuk mengabadikan kenangan atau gambar still life Natal , Kwanzaa, Tahun Baru , Solstice, Hanukkah atau hari libur lainnya yang biasanya jatuh pada akhir atau awal tahun.

Ketika berencana untuk memotret citra liburan dengan model, keaslian adalah nama permainannya. Di belahan bumi utara, musim dingin sedang berlangsung dan perasaan kebersamaan dengan suasana nyaman dan terisolasi disukai. Ambil satu halaman dari Denmark dan masuk ke keadaan pikiran hygge , temukan saat-saat intim yang lembut dihabiskan bersama orang-orang terkasih. Di belahan bumi selatan , liburan Desember berarti kesenangan musim panas. Kebersamaan masih merupakan elemen kunci dengan citra otentik keluarga bahagia, tetapi suasananya lebih bersemangat, hidup dan terbuka dan musim panas menawarkan peluang pantai tanpa akhir dan pesta barbekyu liburan.

FOTOGRAFI DALAM RUANGAN

Gambar yang diambil di dalam ruangan dikenal sebagai fotografi dalam ruangan. Fotografer harus menggunakan teknik khusus atau bahkan fotografi flash minimal untuk menangkap pemandangan karena pencahayaan sekitar yang terbatas. ISO, fokus, dan komposisi bidikan adalah aspek penting dari fotografi dalam ruangan.

Dianggap sebagai bagian lain dari fotografi benda mati, fotografi dalam ruangan menghasilkan citra pemandangan di dalam rumah, tempat kerja, dan bangunan atau struktur terlindung lainnya. Pencahayaan mungkin merupakan aspek yang paling menantang dari genre ini karena jendela, lampu dalam ruangan, dan sumber pencahayaan tambahan (seperti bola lampu flash) menghadirkan tingkat kerumitan pada cara fotografer menangkap pemandangan secara efektif. Mereka juga memberikan kondisi unik yang berubah sepanjang hari sebagai filter cahaya luar melalui jendela gedung.

FOTOGRAFI INFRAMERAH

Saat berlatih fotografi inframerah , sensor film atau gambar yang sensitif terhadap cahaya inframerah diperlukan untuk menangkap gambar. Filter digunakan untuk efek dalam kamera seperti warna palsu atau hitam-putih, memberikan gambar dengan kualitas seperti mimpi atau tidak nyata. Mereka sering menampilkan langit gelap dan kabut atmosfer, dengan awan juga lebih menonjol. Perangkat lunak pasca-pemrosesan juga dapat membantu fotografer mencapai estetika ini.

Fotografi inframerah tidak ada sampai awal 1900-an ketika Robert W. Wood, seorang fisikawan Amerika, dan penemu, mengembangkan filter yang memungkinkan dia untuk menangkap fotografi inframerah dan ultraviolet pertama. Fotografi ultraviolet mirip dengan inframerah tetapi menangkap gambar menggunakan cahaya dari spektrum ultraviolet (UV). "Efek Kayu", terutama disebabkan oleh dedaunan yang ditangkap menggunakan spektrum inframerah dan memberikan kualitas imajiner pada foto, dinamai menurut namanya.

FOTOGRAFI LANSKAP

Berurusan dengan menangkap  alam luar yang indah, fotografi lanskap berfokus pada pepohonan, gurun, pantai, pegunungan, danau, sungai, dan semua aspek alam lainnya. Bentang alam, cuaca, perubahan musim, dan cahaya sekitar adalah semua aspek dari ceruk fotografi ini. Fotografi satwa liar sering tumpang tindih dengan genre ini.

Terkadang memotret fitur buatan manusia atau perubahan lanskap (seperti lahan pertanian, kebun, kebun, dll.) dipraktikkan oleh fotografer lanskap, tetapi banyak yang memilih untuk fokus pada bidikan yang menunjukkan pemandangan alam murni, tanpa pengaruh atau aktivitas manusia.

Bermain-main dengan pengaturan kamera seperti depth of field, shutter speed, dan aperture dan menggunakan lensa atau filter yang berbeda dapat menciptakan berbagai efek pada citra lanskap. Tripod juga berguna dalam hal stabilisasi gambar dan fungsi kamera panorama juga sering digunakan.

FOTOGRAFI GAYA HIDUP

Genre fotografi ini menangkap orang dalam situasi kehidupan nyata , menceritakan kisah tentang kehidupan mereka dengan cara yang mendokumentasikan pemandangan, sambil tetap artistik. Paling sering, adegan dibuat atau diarahkan oleh fotografer, tetapi citra dimaksudkan untuk tampil sealami mungkin. Terkadang fotografi gaya hidup diambil secara terang-terangan.

Fotografi gaya hidup juga tumpang tindih dengan fotografi mode, fotografi dokumenter, dan fotografi keluarga saat mencoba menangkap potret kehidupan subjek. Bidikan ini dapat digunakan untuk penggunaan pribadi, dibingkai di rumah keluarga, atau untuk penggunaan komersial atau editorial untuk menginspirasi atau mempromosikan pendekatan tertentu dalam kehidupan sehari-hari.

FOTOGRAFI EKSPOSUR PANJANG

Fotografi eksposur panjang, juga dikenal sebagai fotografi eksposur waktu atau rana lambat, menggunakan kecepatan rana durasi panjang untuk menangkap aspek diam dari suatu pemandangan dengan tajam, sambil mengaburkan atau mengaburkan aspek bergerak. Ini berbeda dari praktik fotografi konvensional karena menangkap gambar dalam jangka waktu yang lama, bukan dalam satu snapshot.

Memotret air yang bergerak, seperti air terjun atau sungai, menggunakan pencahayaan lama menciptakan efek seperti kabut di sekitar air, mengaburkan gerakannya sementara pemandangan lainnya mempertahankan ketajamannya.

Fotografi malam sering menggunakan eksposur panjang untuk menangkap jejak bintang atau benda langit lainnya. Cahaya dari sumber lain seperti lampu jalan atau lampu depan juga dapat menimbulkan efek menarik pada bidikan yang diambil menggunakan eksposur lama. Lukisan cahaya adalah teknik lain yang menggunakan eksposur lama dan sumber cahaya bergerak, seperti senter atau kembang api, untuk menciptakan "lukisan" unik dengan sapuan cahaya.

FOTOGRAFI MAKRO

Juga disebut fotomakrografi atau hanya makrografi, fotografi makro menangkap close-up ekstrim dari subjek yang seringkali sangat kecil. Serangga dan tanaman atau bunga adalah subjek populer dalam genre ini. Citra makro lainnya dapat mencakup bidikan close-up makanan, tetesan air, barang sehari-hari seperti kain atau bulu, mainan, mata, perhiasan, dan pola serta tekstur abstrak lainnya.

Fotografi makro memerlukan lensa khusus untuk menangkap rasio reproduksi subjek yang sebenarnya, dengan kedalaman bidang dan pencahayaan menjadi pertimbangan penting dalam menyesuaikan bidikan. Tabung ekstensi juga dapat digunakan untuk memperpanjang lensa untuk pengambilan gambar dari dekat dan pribadi.

Fotomikrografi, yang menggunakan mikroskop digital untuk menangkap gambar, dicapai bila rasio reproduksi bidikan lebih besar dari 10:1.

FOTOGRAFI BIMA SAKTI

Mirip dengan fotografi luar angkasa , fotografi Bima Sakti berfokus pada pengambilan gambar Bima Sakti di langit malam. Kondisi cahaya rendah yang menantang berarti fotografer memerlukan sedikit pengalaman dalam menyiapkan lensa kamera sudut lebar untuk mengumpulkan cahaya sebanyak mungkin dalam satu eksposur. Tripod juga dapat berguna untuk menstabilkan bidikan saat menggunakan pengaturan eksposur lama. Daun jendela jarak jauh juga membantu menangkap jenis foto ini secara efektif.

Sedikit riset tentang jenis kondisi cuaca apa yang diperlukan, serta mencari tahu kapan dan di mana yang terbaik untuk memotret akan sangat membantu dalam memastikan bahwa gambar berhasil menangkap Bima Sakti .

FOTOGRAFI MINIMALIS

Fotografi minimalis  menangkap pemandangan menggunakan elemen yang terbatas, atau minimal. Warna, garis, pola, bentuk, dan tekstur dapat memainkan peran besar dalam jenis foto ini.

Berasal dari gerakan seni minimalis tahun 1950-an, fotografi minimalis mendorong kesederhanaan artistik. Pemotretan biasanya menggabungkan lanskap atau pemandangan alam sebagai fokus utama, sering kali ditangkap saat matahari terbit, di pagi hari, atau di bawah kegelapan malam saat tidak banyak orang yang aktif. Gambar memberikan kesan kehampaan atau kehampaan, menampilkan kerapian dan kesederhanaan menggunakan elemen terbatas dalam komposisi bidikan.

FOTOGRAFI BAYI BARU LAHIR

Berkaitan erat dengan fotografi keluarga, fotografi bayi baru lahir berfokus secara khusus pada pengambilan gambar bayi yang baru lahir. Jenis fotografi ini dapat mencakup orang tua, tetapi juga dapat memotret anak sendirian dalam suasana yang nyaman atau lucu.

Banyak fotografer yang baru lahir memiliki ruang studio yang disiapkan untuk memastikan keamanan dan kesejahteraan bayi saat foto diambil. Alat peraga dan aksesori adalah kebutuhan pokok.

Bayi yang baru lahir dapat dipotret saat terjaga, meskipun banyak yang difoto saat tidur dan lebih mudah untuk berpose. Anne Geddes adalah fotografer bayi terkenal, dikenal di seluruh dunia karena gambar ikoniknya tentang bayi baru lahir dan bayi.

FOTOGRAFI MALAM

Semua foto yang diambil pada malam hari termasuk dalam kategori fotografi malam. Pengaturan kamera harus disesuaikan dan terkadang teknik khusus digunakan untuk menangkap gambar dalam kondisi cahaya redup ini.

Eksposur panjang dan selang waktu adalah teknik yang populer, seperti lukisan cahaya dan fotografi spiral. Fotografi astrofotografi dan Bima Sakti juga termasuk dalam genre fotografi ini.

Selain menangkap langit malam, materi subjek umum lainnya dalam fotografi malam termasuk cakrawala kota, pemandangan industri dan pabrik, kembang api, kehidupan malam atau konser langsung, jalan, gua yang menyala, bangunan terbengkalai atau badan air yang diterangi cahaya bulan, pencahayaan, lava, aurora borealis atau aurora australis, wahana taman hiburan, pesawat yang menyala, bioluminescence, dan sumber cahaya kreatif lainnya.

Tripod, kabel pelepas rana atau pengatur waktu otomatis, unit lampu kilat, fokus manual, pengatur waktu jarak jauh, dan lensa kamera khusus semuanya dapat berguna dalam menangkap fotografi malam. Banyak smartphone sekarang juga menggabungkan Mode Malam untuk memfasilitasi fotografi malam seluler.

FOTOGRAFI HEWAN PELIHARAAN

Bagian dari fotografi keluarga, fotografi hewan peliharaan berfokus pada menangkap teman berkaki dua dan berkaki empat tercinta. Burung, kucing, anjing , kuda, kelinci, hamster, dan bahkan ikan dapat ditangkap secara potret untuk disayangi keluarga.

Tergantung pada jenis hewan peliharaannya, camilan, alat peraga, dan berbagai aksesori lainnya dapat berguna saat mencoba membuat hewan tersebut berpose untuk difoto. Bidikan candid beberapa hewan peliharaan yang saling mengejar di pantai atau di taman dapat dicapai, seperti halnya pemotretan hewan peliharaan yang lebih formal di lingkungan rumah mereka, mungkin di kursi favorit mereka atau dengan mainan atau manusia favorit mereka. Bidikan bergerak akan memerlukan pengaturan kamera yang disesuaikan dan bahkan mungkin lensa prima khusus dengan panjang fokus tetap dan bukaan lebar.

JURNALISME FOTO

Sebuah bentuk jurnalisme, foto jurnalistik menggunakan gambar untuk menceritakan sebuah berita. Meskipun berkaitan erat dengan jenis fotografi lain seperti fotografi dokumenter, fotografi jalanan, fotografi benda mati, atau fotografi perang, namun unik karena harus memenuhi standar etika yang ketat. Pekerjaan harus jujur, tidak memihak, dan harus menceritakan kisah visual yang memenuhi persyaratan jurnalistik.

Foto sering digunakan di media berita atau editorial majalah. Jurnalis foto adalah reporter yang membawa peralatan fotografi dan membuat keputusan sepersekian detik dalam gambar apa yang akan diambil untuk mewakili sebuah berita saat terungkap. Seringkali, ini berarti mereka berada dalam kondisi ekstrem sehubungan dengan keselamatan pribadi mereka.

Genre ini berasal dari fotografi perang, dimulai pada pertengahan 1800-an. Popularitasnya mulai menurun pada 1970-an karena beberapa publikasi majalah foto berhenti mencetak. Baru-baru ini, jenis foto ini memasuki galeri seni, di samping fotografi seni rupa.

Fotografi dokumenter sosial, yang dianggap sebagai bentuk foto jurnalistik dan juga bagian dari fotografi dokumenter, merekam peristiwa di dunia melalui fokus sosial atau lingkungan. Kadang-kadang disebut juga fotografi peduli, jenis fotografi ini menyoroti isu-isu sosial, termasuk memotret kehidupan masyarakat miskin atau rentan.

FOTOGRAFI POTRET

Fotografi potret menangkap potret seseorang atau sekelompok orang. Potret adalah genre fotografi yang menantang karena perlu menggunakan pencahayaan, latar belakang, dan pose untuk menyampaikan kepribadian subjek dalam satu bidikan. Potret diri dan siluet, serta foto kepala, juga termasuk dalam genre ini.

Pencahayaan terutama memainkan peran besar dalam menyiapkan potret, dengan bidikan high-key yang terang benderang menjadi hal biasa. Ada banyak pilihan pencahayaan lain untuk dipertimbangkan juga. Lensa telefoto sedang dan cepat lebih disukai, digunakan untuk mengisolasi subjek dengan mengontrol kedalaman bidang. Saat jauh dari studio, menggunakan efek bokeh lensa untuk mengaburkan elemen latar belakang yang tidak fokus dapat memberikan solusi mudah untuk tidak memotret pada latar belakang yang bersih. Potret lingkungan, yang dimaksudkan untuk menunjukkan subjek di lingkungan mereka, tidak ingin memiliki banyak, jika ada, latar belakang yang kabur.

FOTOGRAFI PRODUK

Milik fotografi komersial, fotografi produk berfokus pada menangkap objek untuk tujuan periklanan. Katalog, brosur, dan situs web semuanya menggunakan fotografi produk untuk menunjukkan barang-barang mereka.

Dengan e-commerce yang terus berkembang sebagai platform dan internet yang menyediakan cara yang lebih cepat bagi orang-orang untuk membawa barang-barang mereka ke pasar, bahkan dunia fotografi mode menggabungkan teknik yang tidak lagi membutuhkan model manusia. Fotografi produk bersih yang menampilkan produk pada latar belakang putih, teknik seperti knolling (di mana objek disusun dengan cara yang terorganisir, menarik dan diambil sebagai iklan kreatif), dan fotografi manekin hantu, di mana manekin digunakan dan kemudian diedit dari bidikan terakhir, hanyalah beberapa tren terbaru dalam fotografi produk.

FOTOGRAFI REAL ESTAT

R Bit gambar real sering digunakan untuk tujuan komersial untuk menjual rumah atau ruang kerja atau untuk menampilkan desain indah dieksekusi dalam editorial. Fotografi interior dan fotografi eksterior keduanya cocok sebagai sub-genre dari kategori ini.

Pengalaman dengan teknik pencahayaan, pengaturan kamera yang optimal, dan perlengkapan penting bagi fotografer real estat karena pencahayaan dalam ruangan seringkali tidak cukup memadai untuk mendapatkan bidikan yang efektif. Ketika bidikan digunakan untuk menjual properti, membuat ruangan terasa hangat dan ramah sangatlah penting. Menata adegan dengan mendeklarasikan ruang dan memastikan kamar disajikan sebagai bersih dan fungsional, namun tetap hidup, juga penting untuk mencapai bidikan akhir yang berkualitas.

Untuk ruang komersial seperti kantor atau etalase, prinsip yang sama dapat diterapkan. Namun, fungsi ruang untuk tujuan yang berbeda harus terlihat dalam citra.

FOTOGRAFI PEMANDANGAN LAUT

Juga disebut fotografi laut, fotografi pemandangan laut adalah subkategori fotografi lanskap yang berfokus pada menangkap laut dan samudra. Terkadang objek atau subjek lain ada dalam bidikan, seperti orang di dalam air atau di atas kapal. Pulau, tebing, dan formasi geologi lainnya dapat ditangkap juga, di samping satwa laut. Fotografi pesisir adalah ceruk dalam fotografi pemandangan laut.

Menangkap gerakan ombak merupakan hal yang populer dalam genre ini, seperti juga pantulan di air pemandangan kota. Teknik long exposure dan sunburst, di mana sinar matahari dapat terlihat di foto, juga sering digunakan dalam fotografi pemandangan laut. Golden hour dan blue hour dapat menjadi waktu yang ideal untuk memotret pemandangan laut untuk menghindari sinar matahari tengah hari yang terpantul dari air.

Tripod, filter, dan perlengkapan lainnya untuk menjaga kamera (dan fotografer) tetap kering dan aman harus diperhitungkan saat melakukan pemotretan pemandangan laut.

FOTOGRAFI MEDIA SOSIAL

Fotografi media sosial adalah genre fotografi yang mencakup semua yang menggunakan gambar untuk posting media sosial di Instagram, Facebook, Pinterest, LinkedIn, atau jejaring sosial lainnya. Gambar cenderung memiliki kualitas still-life atau editorial, tetapi fotografi fashion, fotografi produk, fotografi makanan, dan jenis fotografi lainnya juga sering digabungkan dalam postingan media sosial.

Saat digunakan untuk posting pribadi, gambar cenderung menangkap momen atau menceritakan kisah tentang kehidupan seseorang dan biasanya berkontribusi pada persona online mereka. Dalam kampanye komersial, gambar terutama digunakan untuk mempromosikan merek atau menjual produk atau layanan.

FOTOGRAFI OLAHRAGA

Tindakan menangkap citra olahraga dikenal sebagai fotografi olahraga. Jenis fotografi ini sering dianggap sebagai cabang dari foto jurnalistik, khususnya yang berkaitan dengan olahraga profesional. Fotografer olahraga sering bekerja untuk surat kabar atau majalah olahraga, tetapi juga dapat membuat citra untuk tujuan periklanan. Fotografi olahraga amatir biasanya termasuk dalam ceruk fotografi vernakular, di mana fokusnya adalah menangkap kehidupan sehari-hari orang biasa.

Karena sebagian besar olahraga bergerak cepat, perlengkapan dan pengaturan kamera harus mampu menangkap aksi saat itu terjadi, dengan kecepatan rana yang paling kritis. Lokasi juga merupakan bagian penting untuk mendapatkan bidikan yang bagus. Jenis olahraga yang dibidik akan menentukan banyak persyaratan untuk bodi kamera dan lensa yang berfungsi paling baik. Olahraga individu, seperti golf, tinju, bersepeda, atau trek-dan-lapangan dapat fokus pada kedalaman bidang yang kecil, menangkap intensitas para peserta. Olahraga tim, seperti sepak bola, hoki, sepak bola, dan sejenisnya, memerlukan kedalaman bidang yang lebih besar untuk menangkap semua aksi dengan benar dan berbagai tim yang berpartisipasi.

FOTOGRAFI STILL-LIFE

Still-life photography adalah genre fotografi menyeluruh lainnya di mana benda mati diatur dengan cara yang estetis dan diambil untuk penggunaan pribadi, editorial, atau komersial. Gambar biasanya menggabungkan beberapa seni, dengan fotografer memiliki kelonggaran kreatif dalam cara mengatur komposisi bidikan. Pencahayaan dan pembingkaian juga memainkan peran penting dalam pengaturan.

Subyek benda mati yang populer meliputi makanan, bunga, dan tanaman, ruang meja pribadi atau ruang kerja, barang-barang rumah tangga seperti piring, vas, dan piring yang disusun dengan cara kreatif atau artistik, dan sejenisnya.

Karena fotografi still-life cenderung dipusatkan pada pengaturan objek yang dibidik dan pencahayaan yang digunakan, fotografer dari semua tingkatan dan keterampilan dapat mengambil foto yang indah, tanpa harus menggunakan teknik atau peralatan yang rumit.

FOTOGRAFI SUREALIS

Fotografi surealis, mirip dengan fotografi abstrak di mana gambar akhir tidak selalu langsung dikenali, mendorong fotografer untuk menemukan perspektif unik untuk ditangkap. Bagian dari gerakan budaya surealis yang lebih luas yang dimulai pada 1920-an, fotografer surealis menggunakan trik kamar gelap dan ilusi optik untuk menghasilkan bidikan seperti mimpi sebelum alat pengeditan digital menjadi norma.

Potret bawah air dan fotografi lanskap bawah air biasanya dapat diklasifikasikan sebagai surealis karena suasana supernaturalnya. Fotografi lanskap yang diambil dalam kondisi yang tepat juga mampu menggabungkan aspek surealisme.

Fotografi makanan, fotografi mode, dan potret konseptual atau close-up terkadang diambil dengan mempertimbangkan estetika surealis. Gambar diambil dan sering diedit setelahnya untuk menambahkan efek menakutkan atau supernatural. Fotografi arsitektural, serta fotografi benda mati, memberikan lebih banyak peluang untuk materi pelajaran yang surealis.

Tujuan akhir dari genre fotografi ini adalah untuk menghadirkan gambar yang terinspirasi oleh hasrat dan perspektif yang unik, mengaburkan batas antara latar seperti mimpi dan kenyataan.

FOTOGRAFI JALANAN

Seni memotret pemandangan di tempat umum, khususnya di jalanan, disebut fotografi jalanan. Banyak dari jenis foto ini juga dianggap bersifat candid, biasanya tidak dipentaskan dan diambil secara spontan.

Bergantung pada negaranya, ada undang-undang persetujuan tertentu yang harus dipertimbangkan saat mengambil foto orang di depan umum. Menyadari apa undang-undang ini di lokasi tertentu adalah bagian penting dari pengambilan fotografi jalanan untuk penggunaan yang lebih luas.

Genre lain yang terkait erat adalah fotografi perkotaan, di mana fotografer menangkap pemandangan jalanan dalam pengaturan kota. Potret dan arsitektur sering berperan dalam gambar-gambar ini juga.

Namun, materi pelajaran tidak selalu harus menyertakan orang. Menangkap lingkungan yang tidak mencakup aktivitas manusia yang terlihat juga dapat dianggap sebagai fotografi jalanan. Dalam kasus tersebut, kehadiran manusia biasanya tersirat melalui komposisi gambar. Meskipun juga memiliki banyak kesamaan dengan fotografi dokumenter, fotografi jalanan cenderung kurang disengaja dalam penyampaian pesan yang bertujuan atau terdefinisi.

FOTOGRAFI SELANG WAKTU

Dalam fotografi selang waktu , serangkaian bingkai dari pemandangan atau subjek yang sama ditangkap untuk menggambarkan keadaan perubahan atau fluktuasi. Hasil akhirnya adalah kumpulan bidikan yang dapat diputar ulang seperti video pendek yang memperlihatkan objek atau subjek terpengaruh oleh berlalunya waktu.

Subyek populer mencakup hal-hal seperti gerakan matahari, bintang, bulan, dan benda langit lainnya di langit, pertumbuhan tanaman, pembusukan sepotong makanan, evolusi proyek besar seperti gedung baru, atau orang dan lalu lintas yang bergerak di sekitar kota.

Selang waktu menggunakan formula untuk mencapai kualitas pergerakannya yang berbeda. Kecepatan yang dirasakan dari subjek sama dengan kecepatan bingkai proyeksi, dibagi dengan kecepatan bingkai kamera, dikalikan dengan kecepatan sebenarnya dari adegan yang terjadi (matematika!). Bidikan yang direkam akan bervariasi dalam seberapa cepat mereka tampak bergerak, berdasarkan perhitungan ini. Fotografi selang waktu juga menggunakan waktu pencahayaan yang singkat dan lama, selain memodifikasi kecepatan kamera, untuk mengontrol jumlah keburaman gerakan yang ada dalam bingkai. Menggabungkan teknik ini dengan teknik lain seperti pencitraan rentang dinamis tinggi (HDR) dan transisi siang-ke-malam dapat menghasilkan citra yang menakjubkan.

FOTOGRAFI PERJALANAN

Mendokumentasikan suatu tempat , khususnya yang menyoroti aspek budaya, sejarah, wisata, atau ikon dari area tertentu, disebut fotografi perjalanan. Sejak tahun 1850-an, genre ini telah dibuat sangat populer oleh publikasi perjalanan seperti National Geographic dan Conde Nast Traveler.

Gambar dapat digunakan untuk tujuan editorial atau komersial, yang menggambarkan suasana suatu tempat, serta perasaan yang didapat dari tanah, orang, dan budaya yang menghuninya. Sangat luas dalam materi pelajarannya, genre ini antara lain menggunakan elemen potret, fotografi lanskap, fotografi arsitektur, fotografi jalanan, dan fotografi malam. Fotografi hitam-putih juga merupakan teknik yang umum digunakan.

FOTOGRAFI BAWAH AIR

Mengambil foto saat berada di bawah air, biasanya saat scuba diving, snorkeling, berenang, atau dari kendaraan bawah air atau kamera otomatis yang diturunkan dari permukaan, dikenal sebagai fotografi bawah air. Jenis fotografi ini menghasilkan gambar kehidupan laut, lingkungan bawah laut (termasuk bangkai kapal, fitur geologis seperti sistem gua dan pemandangan bawah laut lainnya), dan/atau orang yang melakukan aktivitas bawah air. Baru-baru ini, citra bawah air juga telah digunakan untuk mendokumentasikan keadaan badan air dan ekosistemnya terkait dengan masalah perubahan iklim dan polusi .

Perlengkapan adalah aspek penting dari genre ini karena kamera secara default cenderung tidak tahan air. Jika ya, biasanya terbatas pada kedalaman tertentu. GoPro atau smartphone dalam kantong plastik terkadang digunakan sebagai pintu gerbang ke fotografi bawah air sebelum berinvestasi pada peralatan kamera yang lebih canggih dan housing bawah air yang layak, seringkali mahal, untuk kamera tertentu.

Memotret dalam air juga dilengkapi dengan penyesuaian lensa karena air mengurangi sudut pandang lensa sebesar 25-30%. Kejernihan air, keberadaan ombak atau gelembung, arus, kehidupan laut yang berbahaya, dan kedekatan dengan dasar laut juga akan memengaruhi bidikan. Waktu dan lokasi dalam kaitannya dengan matahari juga memainkan faktor penting dalam cara pengambilan foto bawah air, seperti halnya pengaturan kamera yang digunakan. Oleh karena itu, genre ini lebih menantang untuk dikuasai, hanya karena biaya tambahan untuk peralatan dan masalah keamanan khusus dari lingkungan pengambilan gambar.

FOTOGRAFI EKSPLORASI PERKOTAAN

Agak terkait dengan fotografi perjalanan, fotografi eksplorasi perkotaan, juga disebut fotografi urbex, berfokus pada menangkap tempat-tempat terbengkalai dan ruang-ruang yang telah lama terlupakan. Aspek fotografi arsitektur, serta fotografi interior dan eksterior, merupakan bagian dari genre ini.

Karena subjeknya biasanya bangunan tua, bobrok, dan secara struktural dipertanyakan, memastikan keselamatan fotografer adalah kuncinya. Seringkali, lokasi ini mengharuskan fotografer untuk masuk tanpa izin ke properti pribadi, sehingga mempertanyakan legalitas pengambilan jenis bidikan ini. Penelitian latar belakang sangat disarankan sebelum memulai sesi foto urbex.

Berbagai peralatan dan teknik kamera akan dibutuhkan, tergantung pada lokasi yang dieksplorasi dan cahaya sekitar yang menyaring melalui struktur yang ditinggalkan.

FOTOGRAFI PERANG

Seringkali tumpang tindih dengan foto jurnalistik dan fotografi dokumenter, fotografi perang memberikan gambaran yang ikonik, terkadang sulit untuk dilihat dari konflik bersenjata dan akibatnya. Citra perang biasanya digunakan untuk tujuan editorial untuk meningkatkan kesadaran publik tentang area yang terlibat dalam pertempuran.

Beberapa foto perang paling awal dapat ditelusuri kembali ke Perang Krimea 1853-1856, ditangkap oleh Roger Fenton . Tembakan awal ini merekam citra stasioner perang, seperti benteng atau tentara dan tanah sebelum dan sesudah pertempuran terjadi, terutama karena terbatasnya teknologi fotografi yang tersedia pada saat itu.

Fotografi perang yang lebih modern yang diambil pada abad ke-20 termasuk kronik Perang Dunia I dan Perang Dunia II dan biasanya diambil oleh tentara, serta oleh jurnalis foto. Namun, seiring kemajuan teknologi, gambar yang diproduksi secara massal menyebabkan kejenuhan berlebihan dari pemandangan yang seringkali mengerikan, dengan pemirsa menjadi tidak peka terhadap nilai dan signifikansi historis dari jenis fotografi ini.

Meski demikian, konflik bersenjata masih terekam hingga saat ini. Karena sifat pekerjaan yang berbahaya, jurnalis dan fotografer perang telah menetapkan perlindungan khusus melalui konvensi internasional untuk mencegah cedera fatal di lapangan — tetapi tetap merupakan pekerjaan yang berisiko.

FOTOGRAFI PERNIKAHAN

Fotografi pernikahan dapat mencakup foto pertunangan, foto pra-pernikahan, foto yang diambil selama upacara atau resepsi pada hari besar itu sendiri, karena kadang-kadang bahkan dapat mencakup foto bulan madu atau foto "sampah gaun". Fotografi pernikahan juga merupakan salah satu kategori fotografi komersial yang lebih besar, dengan banyak fotografer yang mengkhususkan diri dalam layanan ini.

Ada dua pendekatan utama untuk fotografi pernikahan: tradisional atau foto jurnalistik. Pendekatan tradisional biasanya menampilkan gambar yang dikendalikan dan diarahkan oleh fotografer selama acara berlangsung. Pendekatan foto jurnalistik biasanya memiliki nuansa editorial yang lebih, dengan gambar yang lebih jujur ​​dan lebih alami yang diambil dengan sedikit arahan. Pendekatan ketiga yang lebih berfokus pada mode juga ada, dengan bidikan ini menggunakan teknik yang lebih inovatif atau kreatif, menghasilkan citra yang lebih dramatis. Budaya dan tradisi sering kali berperan besar dalam gaya dan jenis bidikan yang ingin ditangkap oleh pasangan.

FOTOGRAFI SATWA LIAR

Fotografer satwa liar umumnya perlu memiliki pengalaman "dalam" atau beberapa untuk mendapatkan bidikan satwa liar yang luar biasa. Kesabaran, perlengkapan yang baik, dan lokasi pemotretan yang aman semuanya penting saat mencoba menangkap hewan di hutan belantara. Apakah kami menyebutkan kesabaran? Butuh waktu berhari-hari menunggu untuk mendapatkan bidikan sempurna dari hewan liar. Jenis hewan yang difoto juga akan menentukan jumlah persiapan dan jenis perlengkapan kamera yang dibutuhkan.

Peralatan seperti tripod dan pelepas rana dan lensa telefoto, sudut lebar, atau makro, biasanya digunakan dalam fotografi satwa liar. Terkadang, jebakan kamera dipasang di lingkungan untuk waktu yang lama, mengambil bidikan menggunakan deteksi gerakan sehingga hewan tidak ketakutan dan perilaku alami mereka tidak terganggu oleh fotografer yang mengintai. Tembakan ini sering digunakan dalam editorial untuk publikasi seperti National Geographic . Jika Anda akan melakukan fotografi semacam ini atau menyewa kru konten khusus, jangan lupakan lencana kesabaran Anda. Anda akan membutuhkannya.

MENYEMPURNAKAN BERBAGAI JENIS FOTOGRAFI

Seperti yang Anda lihat, ada banyak jenis fotografi yang berbeda untuk dicoba, dicoba, dan disempurnakan. Materi pokok, kondisi pencahayaan, dan lokasi pemotretan semuanya akan memengaruhi jenis perlengkapan kamera dan teknik yang digunakan untuk mendapatkan foto yang bagus. Kemungkinan penggunaan foto juga akan membantu fotografer menentukan apakah mereka perlu memenuhi persyaratan khusus lainnya, seperti mendapatkan model atau rilis properti untuk citra tersebut.

Pengalaman dan latihan berjalan beriringan — jika Anda telah menemukan sesuatu dalam daftar ini yang belum pernah Anda coba tangkap sebelumnya atau bahkan berpikir untuk memotret, tidak ada waktu seperti sekarang untuk mengambil bidikan itu!